«Золотая маска» в городе. Гид по бесплатным показам фестиваля
Постановка «Однорукий из Спокана» Центра драматургии и режиссуры (Москва)16 марта стартует спецпрограмма фестиваля «Золотая маска» — «“Золотая маска” в городе». Рассказываем о спектаклях, которые можно будет увидеть в течение месяца в самых неожиданных точках Москвы.
Весна пришла в Москву — сейчас совершенно точно: сегодня стартует ежегодная специальная программа фестиваля премии «Золотая маска». Не покупая билет, горожане смогут увидеть различные постановки — номинированные в этом году, получившие премию ранее или попросту интересные. Почти все спектакли покажут в сокращенном варианте, продолжительность каждого показа — от 30 минут до часа.
Наблюдать за расписанием показов «“Золотой маски” в городе» можно на сайте премии (они отмечены голубыми кружочками). А о том, какие спектакли покажут в общественных пространствах Москвы, читайте в материале mos.ru.
«Сны Пиросмани» Упсала-цирка (Санкт-Петербург)
Дата: 16 марта
Время: 13:30
Место: Центральный детский магазин (Сценический проезд, дом 5/1)
Возрастное ограничение: 12+
Питерский Упсала-цирк появился в начале нулевых после приезда в Россию немецкой студентки Астрид Шорн, изучавшей педагогику. Она решила заниматься цирковым искусством с детьми, живущими на улице, и таким образом адаптировать их к жизни в обществе. Эксперимент удался — результатом стал самый настоящий бродячий цирк, артисты которого отказались от вредных привычек в пользу жонглирования и акробатики. Сегодня у Упсала-цирка есть собственный шатер, он успешно гастролирует по стране и по Европе, а желающих сделаться артистами с каждым годом все больше.
Добрый и красивый спектакль «Сны Пиросмани» — итог гастролей труппы по Грузии, где артисты и постановщики влюбились в живопись мастера наивного искусства Нико Пиросмани. Сюжеты его картин под музыку Гии Канчели оживают в исполнении 12 артистов — профессиональных актеров и юных воспитанников цирковой студии, ребят из коррекционных школ и интернатов, имеющих ограничения по здоровью.
«Фразы простых людей» театра «ТРУ» (Санкт-Петербург)
Дата: 27 марта
Время: 20:00
Место: клуб «Китайский пилот Джао Да» (Лубянский проезд, дом 25, строение 1)
Возрастное ограничение: 18+
Постдраматический минимал-хардкор DIY-концерт — так обозначил жанр своего спектакля молодой независимый питерский театр «ТРУ». Он вырос в 2010 году из лаборатории Андрея Могучего, режиссера и нынешнего худрука Большого драматического театра имени Товстоногова. Создатели театра — друзья детства Александр Артемов и Дмитрий Юшков давным-давно и успешно сотрудничают с Александринским театром, для которого сделали, например, детский спектакль-променад «Призраки театра». Пресса давным-давно окрестила их «новыми обэриутами» — в их спектаклях, как в стихах Даниила Хармса и Николая Олейникова, веселый абсурд соседствует с настоящей драмой.
Постановка «Фразы простых людей» построен, собственно, на фразах простых людей — выражениях, которые мы все не раз слышали и даже произносили: «Нормально делай — нормально будет», «Здрасьте, приехали!» звучат на русском языке и в переводе на французский под сопровождение клавиш. В этом году спектакль дважды выдвинут на соискание премии «Золотая маска» — в номинациях «Работа композитора» и «Эксперимент».
«Однорукий из Спокана» «Центра драматургии и режиссуры» (Москва)
Дата: 28 марта
Время: 19:30
Место: магазин «Республика» (улица Воздвиженка, дом 4/7, строение 1)
Возрастное ограничение: 16+
«Центр драматургии и режиссуры» покажет театрализованное представление по мотивам своего нового спектакля «Однорукий из Спокана». Премьера постановки худрука театра Владимира Панкова по пьесе ирландского короля черного юмора Мартина Макдоны состоялась летом прошлого года. Историю о незадачливых жуликах, попавших в плен к охваченному жаждой вьюжить психопату, рассказывают в том числе на языке музыки. Музыканты студии Панкова SounDrama смешивают ирландский фольклор с афроамериканской церковной музыкой госпел.
Лабораторная работа. Из чего состоит театр «Центр драматургии и режиссуры»
«Диджей Павел» театра Post (Санкт-Петербург)
Дата: 30 марта
Время: 20:00
Место: Дом культуры ВДНХ (проспект Мира, дом 119, строение 84)
Еще 1 претендент на премию «Золотая маска» в номинации «Эксперимент» — постановка «Диджей Павел», поставленный руководителем театра Post Дмитрием Волкостреловым по пьесе драматурга Павла Пряжко. Постановка очень простой: диджейская установка, за ней стоит главный герой, вокруг клубы дыма, люди танцуют, и никаких лишних слов — неужели что слова песен. Диджей ставит пластинку за пластинкой — и по залу разносятся старые композиции Аллы Пугачевой, Михаила Боярского и песни из советских кинофильмов. Можно пробовать вслушиваться в знакомые тексты и искать смысл послания главного героя, а можно попросту предаться ностальгии.
«В режиме ожидания Годо» театра «Спектакль Москва» (Москва)
Дата: 31 марта
Время: 19:30
Место: Еврейский музей и центр толерантности (улица Образцова, дом 11, строение 1)
Возрастное ограничение: 16+
Пластический постановка «В режиме ожидания Годо» в этом году борется за звание лучшего современного балета. Создатели вдохновились пьесой Сэмюэля Беккета «Ожидание Годо», взяли 5 главных персонажей, добавили к ним еще пять выдуманных и поместили их в условия вынужденного ожидания и попытались представить себе, кто на самом деле этот загадочный Годо.
Директор «Балета Москва» Елена Тупысева: У нас классные зрители
«Красная шапочка» ансамбля «Студия новой музыки» и Центра имени Вс. Мейерхольда (Москва)
Дата: 3 апреля
Время: 20:00
Место: «Аптекарский огород» (проспект Мира, дом 26, строение 1)
Возрастное ограничение: 6+
В основу спектакля «Красная шапочка» легла партитура современного классика — композитора Жоржа Апергиса, родившегося в Афинах и с детства усвоившего главное правило античного театра — сплоченность музыки и действия. Сюжет знакомой всем сказки Шарля Перро о девочке, которая отправилась проведать бабушку и встретила волка, здесь прослеживается лишь намеками. Зрители — от мала до велика — с удовольствием отыскивают в водоворотах мелодий темы главных героев. Фразы персонажей, повторяемые по нескольку раз, становятся частью музыкального полотна. На первое место выходит музыка, которую исполняет настоящий оркестр. У артистов есть кларнеты, гобои и скрипки.
Для посещения спектакля необходима регистрация. Она откроется накануне показа.
«Дон Кихот» Музыкального театра Республики Карелии
Дата: 4 апреля
Время: 20:00 (сбор гостей в 19:30)
Место: Российская государственная библиотека, Дом Пашкова (улица Воздвиженка, дом 3/5, строение 1)
Возрастное ограничение: 12+
Музыкальный театр Республики Карелия при поддержке Российской государственной библиотеки представит 1 из самых красивых спектаклей из своего репертуара — балет «Дон Кихот» в постановке Мариуса Петипа на музыку Людвига Минкуса. В красочной постановке задействованы лучшие артисты балетной труппы. Московские зрители смогут увидеть первый акт балета, в котором великодушный идальго из Ламанчи прибывает в Барселону, влюбляется в красотку Китри и создает много шума.
Нужна предварительная регистрация, которая откроется накануне показа.
«Эвита» Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии (Екатеринбург)
Дата: 5 апреля
Время: 19:30
Место: Московский интернациональный университет (Ленинградский проспект, дом 17)
Возрастное ограничение: 16+
Мюзикл «Эвита», представленный в 1979 году на Бродвее, — одна из лучших работ тандема Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса. В его основу легла жизнеописание Марии Эвы Ибаргурген Дуарте де Перон, супруги президента Аргентины Хуана Перона, или попросту Эвиты — именно так ее звали в народе. Женщину называли также мадонной бедняков — ведь она родилась в бедной многодетной семье, но самостоятельно сделала карьеру радиоведущей и стала первой леди страны.
Свердловский театр музкомедии — первый российский театр, создавший свою версию мюзикла «Эвита». Русские тексты написали драматург Евгения Беркович и главный популяризатор мюзикла в России режиссер Алексей Франдетти.
Увидеть театрализованное представление по мотивам спектакля можно, пройдя регистрацию. Она откроется накануне показа.
Режиссер Алексей Франдетти — о том, как в Театре на Таганке побеждают Джонни Деппа
«Лилиом» театра «Июльансамбль» и Центра имени Вс. Мейерхольда (Москва)
Дата: 9 апреля
Время: 17:00
Место: бизнес-центр «Большевик» (Ленинградский проспект, дом 15)
Возрастное ограничение: 18+
«Лилиом» — самый романтичный музыкальный постановка в сегодняшнем репертуаре Центра имени Мейерхольда. Главный герой — ярмарочный зазывала по имени Лилиом — получает возможность на 1 день вернуться с того света, чтобы увидеть любимую и попытаться исправить ошибки, которые он совершил при жизни. Это первая российская спектакль пьесы, написанной венгерским драматургом Ференцем Мольнаром в 1909 году. Режиссер спектакля Аттила Виднянский-младший тоже родом из Венгрии.
«Оптика» Натальи Пшеничниковой (Берлин — Москва)
Дата: 13 апреля
Время: 17:00 и 19:00
Место: павильон «Оптика» ВДНХ (проспект Мира, дом 119)
Возрастное ограничение: 12+
Междисциплинарный проект «Оптика» был создан певицей и музыкантом Натальей Пшеничниковой специально для павильона «Оптика» на ВДНХ. Человеческий голос, звуки флейты и электронная музыка вступают в диалог с уникальной акустикой пространства, которая также становится инструментом.
Для посещения перформанса необходима регистрация. Она откроется 4 апреля.
«Похвала праздности» Дмитрия Мелкина и студии Low Tech (Москва)
Дата: 14 апреля
Время: 20:00
Место: Хохловская площадь
Возрастное ограничение: 6+
Канатоходцы и акробаты, техно и танцующие электрические подъемники — на Хохловской площади Средневековье встретится с сегодняшним днем. Дмитрий Мелкин предлагает окунуться в атмосферу площадного веселья, популярного в Средние века. Для тех, кто знаком с трудами авторов Возрождения Эразма Роттердамского и Франсуа Рабле, а также философов Михаила Бахтина и Бертрана Рассела, визит «Похвалы праздности» станет поводом для глубоких размышлений, а все остальные смогут попросту хорошенько повеселиться.
POE.TRI театра «Театр. На Вынос» (Санкт-Петербург)
Дата: 20-23 апреля
Время: 20 апреля в 17:00, 21 апреля в 17:00, 22 апреля в 19:00, 23 апреля в 19:00
Возрастное ограничение: 18+
POE.TRI — это серия иммерсивных спектаклей-прогулок, придуманная питерским театром «Театр. На вынос». Режиссер Максим Карнаухов два года назад начал составлять маршруты по местам Санкт-Петербурга, которые выбирали его любимые поэты-современники. Он буквально скреплял воедино географию и поэзию, развешивая в ключевых точках распечатанные тексты. Что приготовил «Театр. На вынос» для Москвы — пока секрет. Места проведения спектаклей-прогулок тоже не называются.
Стать участником можно, пройдя регистрацию. Она откроется в апреле.
Источник: Правительство Москвы
