Дейнека, Герасимов и Мухина: произведения каких художников можно увидеть на выставке Третьяковской галереи на ВДНХ

Культура4 января в 12:01Дейнека, Герасимов и Мухина: произведения каких художников можно увидеть на выставке Третьяковской галереи на ВДНХФото О. Сосницкого. Mos.ru В павильоне № 1 «Центральный» продолжается выставка экспонатов из Третьяковской галереи. Рассказываем, какие произведения там можно увидеть на новогодних каникулах.

Фаянсовые кавказцы в папахах и разноцветных халатах чествуют молодоженов, крестьяне ранним утром, позолоченные солнечными бликами, накрыли стол-пикник, а гранитная девушка-богиня держит в руках дары полей — кажется, что это работы разных веков и стран, но на самом деле так выглядит советское искусство. Министерство культуры СССР обязывало художников и скульпторов 30–60-х годов ХХ столетия изображать быт, труд и достижения страны, причем непременно в жанре соцреализма. Но они, истинно творческие люди, многие из которых учились у французских и итальянских мастеров, постарались передать видение мира по-своему.

До 7 сентября 2025 года эти произведения из Государственной Третьяковской галереи выставлены в недавно отреставрированном павильоне № 1 «Центральный» на ВДНХ, который обладает статусом объекта культурного наследия федерального значения. Корреспонденты mos.ru посмотрели экспозицию. Детали — в нашем репортаже.

Творцы мира искусства

Тяжелые резные двери павильона «Центральный» похожи на обложку раритетного издания об истории и искусстве. Открываешь — и начинается увлекательное повествование. Оказывается, такая ассоциация неслучайна.

«До того, как в 1954 году построили здание по проекту Евгения Столярова и Георгия Щуко, здесь находился павильон из дерева. Его украшением служила башня “Конституция”, увенчанная скульптурой тракториста, обнимающего за талию колхозницу, а фасад конструкции напоминал корешок книги. После Великой Отечественной войны старые постройки ВСХВ демонтировали. На ту прежнюю версию намекает гипсовая статуя под крышей, только теперь тракторист держит сноп пшеницы», — рассказывает старший экскурсовод павильона № 1 «Центральный» Екатерина Майорова.

Произведения искусства ХХ–XXI веков из Государственной Третьяковской галереи сюда привезли в ноябре 2024 года. Практически все художники прошлого столетия, чьи работы здесь представлены, трудились над созданием облика ВДНХ и описывали в своих работах ту эпоху, когда создавалась главная выставка страны, — с конца 1930-х по 1960-е.

Экспозиция начинается с «предисловия» современных живописцев Александра Виноградова и Владимира Дубосарского. В 2007-м они создали специально для Третьяковки коллаж из знаменитых картин в ее коллекции: сначала выполнили его в компьютерной графике, затем распечатали на холсте, а после добавили свои штрихи и образы акриловыми красками.

«Авторов вдохновил цикл Петра Чайковского “Времена года”. И на первом полотне мы видим “Весну”. Здесь и “Грачи прилетели” Алексея Саврасова, и пышные женщины Бориса Кустодиева, которые устроили баню на природе. А в правом углу — фрагмент велосипедного колеса, оно ведет нас к следующему полотну», — комментирует экскурсовод.

Интрига с колесом раскрывается на картине «Лето»: это «Колхозница на велосипеде» Александра Дейнеки. Сюжет становится динамичным. В верхней части летают «Влюбленные» Марка Шагала, фоном скачет красная конница Казимира Малевича, рядом купает коня такого же оттенка юноша авторства Кузьмы Петрова-Водкина. И вот наступает вечер. Девочка из «Ужина трактористов» Аркадия Пластова поит молоком львенка, дорисованного Виноградовым и Дубосарским, задумалась на полянке Аленушка Виктора Васнецова, а справа за столом расселись пировать кавказцы Нико Пиросмани.

Трапеза продолжается в «Осени»: тут к гостям подсаживается Александр Пушкин кисти Василия Тропинина, Петр Первый Николая Ге и девочка с персиками Валентина Серова. Сочетаются неравным браком герои Василия Пукирева, а рядом — репинский Иван Грозный. И снова загадка: в речку падает человек вниз головой.

«Это персонаж картины Александра Дейнеки “Сбитый ас”. Мы видим его полностью на полотне “Зима”. Параллельно на заснеженный первый план выходит мальчик Федора Решетникова (“Опять двойка”), маленькая Айдан Таира Салахова, Царевна Лебедь Михаила Врубеля в шубе, как у Снежной королевы (еще одна фантазия авторов коллажа), и три богатыря Виктора Васнецова. В центре — автопортрет художника Виктора Попкова, чья ретроспективная выставка в данный момент проходит в филиале Третьяковской галереи на Крымском Валу: он стоит с палитрой у мольберта, символизируя творца. От его фантазии и воли зависит, каким будет мир искусства», — добавляет собеседница mos.ru.

В следующем зале другой современный художник, Дмитрий Венков, по-своему показывает историю: в его видеоинсталляции «Гимны Московии» мелькают перевернутые здания столицы трех архитектурных эпох — сталинской, 1960–1970-х годов и нового тысячелетия. И все это — под гимн СССР, звучащий в новой интерпретации.

Урожай, застолье и много солнца

Для контраста в этом же зале — жизнерадостная смальтовая мозаика Александра Дейнеки «Хорошее утро»: юноши атлетического телосложения купаются в море, на них и волнах играют солнечные блики.

«В советское время началась борьба с мозаиками как с архаичным церковным искусством. Но художник смог доказать, что оно прогрессивно и подходит для оформления станций метрополитена. К тому же он изображал солнце — главного героя соцреализма, символ светлого счастливого будущего», — объясняет Екатерина Майорова.

Здесь представлена и другая «солнечная» работа Александра Дейнеки — «Открытие колхозной электростанции». Сельские жители в разноцветных платьях, с цветами в руках, собрались у здания в греко-романском стиле, который так любил Иосиф Сталин: советский вождь считал, что если античное искусство будоражит умы уже несколько тысячелетий, то такая же судьба ждет и СССР.

«Дейнека работал над украшением ВСХВ, как и Василий Яковлев. Поэтому рядом мы видим его полотно. Не зная, кто автор, трудно угадать, какой это век. Похоже на голландскую живопись: мужчина в средневековой рубашке, груда тыкв, арбузов, дынь, кочанов капусты, яблок, томатов, черный фон, будто потемневший от старости лак. Художник любил писать в таком жанре, а чтобы к нему не придирались, назвал свою работу по-советски: “Сбор овощей. Обновленная земля”», — улыбается экскурсовод.

Переходим в соседний зал, где расположен открытый во время реставрации горельеф Евгения Вучетича «Знаменосцу мира, советскому народу — слава!». Эту тему здесь продолжает советский скульптор Исидор Фрих-Хар.

«Он тоже создал горельеф, только более радостный, разноцветный, из фаянса: за столом, уставленным спелыми фруктами, шашлыком, кавказскими лепешками, отмечают свадьбу азербайджанцы в национальных костюмах. Можно было бы предположить, что это зарисовка из прошлого, но надпись на родном языке художника все объясняет: “Жить стало лучше, жить стало веселее”», — комментирует наша собеседница.

Кстати, скульптор Фрих-Хар был самоучкой. Его творчество началось в тот момент, когда он попал в гости к партийному деятелю Валериану Куйбышеву. Тот подал старому товарищу кофе в чашках с надписью: «Даешь нефть». Будущий художник рассердился: «Уж не мазутом ли ты меня поишь?» На это революционер предложил ему отправиться на Конаковский фаянсовый завод и производить там то, что будет правильным, с его точки зрения. Так появилось это произведение.

О «вечном веселье советского народа» повествуют и в следующем зале. На полотне Сергея Герасимова «Колхозный праздник» рабочие поздравляют с орденом Ленина труженицу в голубом платье. Девушка сидит за столом, который ломится от бутылок и снеди, а вокруг толпятся шумные аграрники. «Герасимова наградили за эту картину серебряной медалью. Но при этом и пожурили: ведь работа выполнена в жанре французского импрессионизма: скатерть и майки рабочих не белые, а желто-зелено-голубые, образы нанесены мазками и пятнами», — отмечает Екатерина Майорова.

Немного французским выглядит и полотно Аркадия Пластова «Лето» (жена и дети пастуха в ярких платьях доят коров и обедают на свежем воздухе), и пятичастная композиция Сергея Лучишкина «Спартакиада народов СССР» (карусель, воздушный шар, девушка-спортсменка в купальнике, и все это словно сквозь лучи солнца).

По античным канонам

Последняя «глава» экспозиции — зал-ротонда под античным куполом в стиле римского Пантеона. Когда павильон только построили, здесь стояли скульптуры Матвея Манизера, но они не сохранились. Сегодня по всему периметру — работы из Третьяковки.

Среди прочих — прототип «Девушки с веслом», которую скульптор Иван Шадр собирался установить в фонтане Парка Горького. Она кокетливо отворачивается. «Такой вариант не прошел цензуру: напоминает будуарную статуэтку. Пришлось автору сделать другую версию», — говорит экскурсовод.

Есть в этом зале и еще одна статуя, напоминающая древнюю богиню. Так скульптор Марина Рындзюнская увековечила в 1940-м таджикскую девочку Мамлакат Наханганову, побившую рекорд по сбору хлопка: ей удавалось добыть в день 70 килограммов вместо положенных 15.

«Шахтер» с отбойным молотком и философским взглядом Сарры Лебедевой, «Рабочий» Вадима Соколова, вытирающий руки тряпкой, бронзовые, бегущие вперед «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной, с которых потом сделали увеличенную копию, — все они показывают идеально сложенных людей — по канонам античного искусства. Художники смогли передать жизнь советского народа красиво, ярко, динамично и глубоко, так, что их произведения до сих пор вызывают восхищение, а страницы этой выставки хочется перелистывать снова и снова.

Экспозиция Третьяковской галереи в павильоне № 1 «Центральный» работает в дни новогодних каникул до 8 января с 10:00 до 19:00. Вход по билетам по тарифам праздничного/выходного дня. 

Павильон № 1 «Центральный» отреставрировали в 2022-м в рамках программы «Возрождение ВДНХ». Он был построен в 1950–1954 годах по проекту архитекторов Георгия Щуко и Евгения Столярова. Новое здание заменило прежнее деревянное строение, которое не вписывалось в ландшафтную композицию ВДНХ того времени. В 1990-е здесь соорудили второй этаж, а все пространство заполнили торговые киоски. В 2014 году начался их демонтаж, а в 2017-м — сама реставрация. В результате масштабных работ зданию вернули исторический облик.

Неизведанный «Центральный»: что скрывает павильон № 1 на ВДНХЭкспозиция Третьяковской галереи украсила Музейный город ВДНХ«Зима в Москве»: территория ВДНХ преобразилась к Новому году

Источник: Правительство Москвы